作為今年戛納電影節(jié)唯一一部入圍主競賽單元的中國電影,由刁亦男執(zhí)導(dǎo)、胡歌、桂綸鎂、廖凡、萬茜主演的《南方車站的聚會(huì)》(以下簡稱《南方車站》)受到了極大關(guān)注,導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾就毫不吝惜地表達(dá)了對它的喜愛。這是刁亦男導(dǎo)演繼柏林金熊獎(jiǎng)影片《白日焰火》之后的又一力作,在導(dǎo)演一貫的藝術(shù)電影美學(xué)風(fēng)格基礎(chǔ)上融入了更多商業(yè)元素,也更加激烈、復(fù)雜。影片將于12月6日全國院線公映。
新京報(bào)獨(dú)家專訪了《南方車站》總制片人李力,解析影片的選角、制作幕后,以及影片采用的“完片擔(dān)保”模式。
制作
制片人首先要信任和理解導(dǎo)演
在《白日焰火》之后,當(dāng)?shù)笠嗄袑?dǎo)演對李力講述偶然看到的一個(gè)新聞時(shí),兩個(gè)人都意識到,這就是那個(gè)能夠讓導(dǎo)演有所突破,可能讓更多普通觀眾產(chǎn)生情感共鳴的故事,這就是《南方車站》的雛形。李力說:“這個(gè)故事其實(shí)是挺樸素的一件事,更多是講無論什么樣的人,最終都要回歸情感回歸家庭,這是我喜歡的地方。”
《南方車站》于2018年4月28日在武漢開機(jī),9月30日殺青,其后經(jīng)歷了近7個(gè)月的后期制作,投資過億。由于影片講述的是發(fā)生在2009年左右的故事,全片80多個(gè)場景進(jìn)行了做舊處理。影片85%為夜戲,最大的場面調(diào)度需要3000多名群演同時(shí)進(jìn)行,在南方悶熱多雨的夏季,無疑為拍攝制造了更大難度。而導(dǎo)演刁亦男一貫堅(jiān)持自己順拍、實(shí)拍的風(fēng)格,對于制片方是巨大的挑戰(zhàn)。
李力說:“刁亦男所有的電影都是順拍,這個(gè)我們也曾經(jīng)探討過,順拍對于整個(gè)演員表演節(jié)奏和情感延續(xù)都非常有好處,他們的心跳都是跟著劇本走的,夜戲也是他最有個(gè)人特色的部分,當(dāng)然對制片方來講,毫無疑問是一個(gè)挑戰(zhàn)。我們本身就是認(rèn)識了十幾年的好朋友,對于他的風(fēng)格和要求我們非常清楚,也信任他的創(chuàng)作方式,所以我們才毫不猶豫地選擇了這種方式。”
演員
胡歌表演生涯一次徹底轉(zhuǎn)型
《南方車站》故事靈感來源于真實(shí)新聞事件,講述一名小偷在絕望的逃亡之路上尋求救贖的故事。有一天導(dǎo)演刁亦男拿來了一張有些模糊的照片給李力看,當(dāng)時(shí)李力完全沒有認(rèn)出來那個(gè)人就是胡歌,只是對刁亦男說:這個(gè)形象和氣質(zhì),就是周澤農(nóng)(影片主角)。
后來制片人沈暘馬上聯(lián)系了胡歌,刁亦男也拿著劇本飛去上海跟胡歌進(jìn)行了溝通。為了完成這個(gè)角色,胡歌不僅提前練習(xí)了騎摩托車、射擊、打斗,還學(xué)習(xí)了武漢方言,在片中只用方言跟工作人員交流,完成了胡歌表演生涯上一次完美的轉(zhuǎn)型。最終呈現(xiàn)的,是一個(gè)觀眾從未在鏡頭前看到過的胡歌。而在此之前,胡歌還是觀眾心目中的古裝式完美男主角。
對于這次選角,李力說道:“當(dāng)時(shí)我們第一反應(yīng)就是他符合這個(gè)角色。在表演這件事情上,只有好的演員和好的導(dǎo)演結(jié)合才能呈現(xiàn)出觀眾認(rèn)可的作品。無論是對人物的理解還是與其他演員的配合,這次胡歌的表演我們整個(gè)劇組都非常滿意。”
完片擔(dān)保
影視公司標(biāo)準(zhǔn)化運(yùn)作的需要
《南方車站》的投資體量大、拍攝難度高,因此將“完片擔(dān)保制度”引入到制作流程中,李力向記者解釋:“創(chuàng)意是沒有標(biāo)準(zhǔn)的,但制作一定要有標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)時(shí)決定把國際上非常成熟的完片擔(dān)保制度帶進(jìn)中國,現(xiàn)已基本完成了本土化改造。完片擔(dān)保是從影片籌備開始,對于劇本、預(yù)算、拍攝計(jì)劃、服化道設(shè)計(jì)、置景等各環(huán)節(jié)進(jìn)行前置評估,通過制定和執(zhí)行周密可行的計(jì)劃、完備的風(fēng)險(xiǎn)預(yù)案來保證影片的順利完成。如果發(fā)生了諸如拍攝延期、項(xiàng)目超支等問題,都會(huì)得到保險(xiǎn)公司的理賠和資金支持。在這個(gè)領(lǐng)域,我們已經(jīng)做了六年了,有能力覆蓋影視制作的全過程。”作為工業(yè)體系下聯(lián)結(jié)金融的紐帶,完片擔(dān)保對影片并沒有類型限制,同時(shí)還能提前售賣版權(quán),對新人導(dǎo)演來說無疑是有效可靠的融資途徑。李力透露,雖然完片擔(dān)保在國內(nèi)這幾年剛剛起步,但是在資本日趨避險(xiǎn)的影視寒冬大環(huán)境下,完片擔(dān)保的作用將更加重要。
對話
無論什么類型好看最重要
新京報(bào):怎樣平衡文藝片風(fēng)格和市場的接受度?
李力:我覺得這是一個(gè)平衡的問題而不是找補(bǔ)。首先前提是模糊的,怎樣定義文藝片、商業(yè)片是基礎(chǔ)問題。無論如何定義,第一個(gè)問題永遠(yuǎn)都是好不好看。文藝片類型片如何融合,可能每個(gè)公司都有不同看法。但我們不會(huì)輕易打標(biāo)簽?,F(xiàn)在中國電影觀眾越來越成熟,怎么給更多觀眾服務(wù),是制片公司首要考慮的問題。
新京報(bào):為什么你如此看重和想要制作現(xiàn)實(shí)題材作品?
李力:現(xiàn)實(shí)主義題材和大時(shí)代變遷是完全勾連在一起的,所以我們總是說現(xiàn)實(shí)主義題材跟情緒、情感、生活緊緊扣在一起。我們現(xiàn)在已經(jīng)有很多影片對此有了突破。比如《我不是藥神》《少年的你》,商業(yè)上的突破也是有目共睹的。我們也希望在以后的作品中能夠跟更多觀眾在情感和價(jià)值觀上達(dá)成共識。
新京報(bào)記者 李妍