▲ 《榕樹下》
《停泊》
▲ 《花田》
《仙蒲的早晨》
《樹林》
▲ 《黃昏下》
《漁村敏灶》
對(duì)繪畫而言,以特有的繪畫表現(xiàn)語言和所描繪的景象相融合,呈現(xiàn)出種種完美的圖式,應(yīng)該是繪畫自身特定的使命。對(duì)于創(chuàng)作者而言,能夠以屬于自己的表現(xiàn)手法去真實(shí)地展現(xiàn)自我的情感、意愿,并完成自我方式的圖像,其讓人思考的地方,也是有價(jià)值的。對(duì)劉向紅而言,我認(rèn)為他現(xiàn)在的狀態(tài)很符合這點(diǎn),尤其是后者,是他現(xiàn)階段的魅力所在。
劉向紅出生于福鼎點(diǎn)頭,他熟悉家鄉(xiāng)的一草一木,堅(jiān)持不懈地摸索著,畫出一批批的作品,但一直苦惱于不能淋漓盡致地表現(xiàn)心中的“物”。最終,他在沿海一帶找到他十分著迷的“物”——幾個(gè)漁村。漁民的爽朗樸實(shí),石頭小屋的深沉無華,大海的深遂豪邁,感動(dòng)著他,讓他沉心于此。兩三年來,慢慢地,有了些許的成果。
一個(gè)畫家對(duì)一個(gè)自己要表現(xiàn)的地方的癡情,除了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情吻合著自我的感觀,更重要的是作者意識(shí)到自己的表現(xiàn)手法、語言,更貼近此地風(fēng)土人情的表達(dá)欲望。題材和形式是一個(gè)美術(shù)家時(shí)刻都在關(guān)注的兩個(gè)方面,因?yàn)樗鼈兪菢?gòu)成一件作品的外在形象,只是有的美術(shù)家側(cè)重于形式感,有的側(cè)重于題材的挖掘,不管側(cè)重于哪方面,但二者總要相互交融??傮w而言,新時(shí)期的中青年美術(shù)家更加注重形式語言的探討和嘗試,這種結(jié)果也造就中國當(dāng)代美術(shù)作品的面目愈為豐富,愈能抓人眼球,但從另一方面而言,這種多元性也使人們對(duì)作品的審美判斷更為謹(jǐn)慎,武斷地下定義和不著邊際的品評(píng),終會(huì)使當(dāng)代美術(shù)作品的創(chuàng)作和美術(shù)事業(yè)的發(fā)展徒增模糊性和不確定性。作為年輕畫家,劉向紅也是對(duì)此有所警惕。這種警惕表現(xiàn)為,他只能利用教學(xué)之余,盡可能地去完善這方面的遺憾,這也決定了他把更多的心愿放置在找到一塊適合自己能暢意表達(dá)的地點(diǎn),只有找到這樣一塊根據(jù)地,心理才會(huì)更有所依靠,這是一種無奈,也是基層作者的現(xiàn)實(shí)。其次,為更好地去表現(xiàn),作者從初始運(yùn)用原本接受的美術(shù)學(xué)知識(shí),創(chuàng)作方式,到逐步地意識(shí)清晰,借鑒了一些在表現(xiàn)語言上很有特色的當(dāng)代藝術(shù)家的手法,慢慢地完善。雖然到現(xiàn)在,還是覺得不成熟,但和個(gè)人情感的長年結(jié)合,漸漸地有一定的生氣起來。
每位作者當(dāng)他面對(duì)不同物象,總是處于一個(gè)“此時(shí)”的情景中,這讓作者在大的總體穩(wěn)定面目中,也呈現(xiàn)著不同的風(fēng)采。而在其間,最能讓人貼近的觀看的更是作者那些炙熱的情感。我想,劉向紅現(xiàn)在如此,以他的執(zhí)著,將來還能創(chuàng)作更見個(gè)性面目的優(yōu)秀作品,我們期待著。
個(gè)人簡介:
劉向紅,1971年出生點(diǎn)頭,1989年畢業(yè)于福安師范,2010年福建師大油畫專業(yè)本科畢業(yè),小學(xué)高級(jí)美術(shù)教師,福鼎美協(xié)會(huì)員。長期堅(jiān)持戶外風(fēng)景寫生,嘗試過古典畫法、印象派畫法,現(xiàn)癡迷于中國式意象表現(xiàn)方式探索,以書寫的筆觸、內(nèi)化的形色、油畫的構(gòu)成進(jìn)行個(gè)人的表達(dá)。作品入展2015年福建省首屆油畫寫生作品展。